Цюрихский вестник. Анонсы. Из-за июльской жары ручеёк культурной жизни пересох окончательно. На обнажившемся дне бросаются в глаза причудливые объекты. Вроде поэтического слэма в купальне Энге, турнира по пинг-понгу при книжном магазине и экскурсии «Магические растения друидов» в Ботаническом саду.
Кое-что ещё заслуживает внимания. По традиции, в июле, когда активная часть налогоплательщиков в отпуске, в Хельмхаусе открывается выставка произведений авторов, которые получили гранты от городского управления культуры. Вот куда желательно попасть и посмотреть, на что потрачены народные денежки. Это особенно интересно в свете недавних событий театральной жизни, когда мэрия Цюриха объявила, что прекращается финансирование двух городских театров — Stok и Keller62. С формулировкой: «ввиду недостатка инклюзивности и diversity (извините, не знаю, как перевести)». Это при том, что годовое содержание театра Keller62 обходится городу примерно в такую же сумму, как одна постановка в театре Шаушпильхаус. Зато в театре Шаушпильхаус с инклюзивностью и diversity всё очень хорошо. Из того, что там посмотрено, особенно запомнились «Моби Дик» с трансгендерными китобоями и «Три сестры» с Маугли и пантерой. Этим двум несчастным театрикам, конечно, за таким не угнаться. В «Сток» я ходил на импровизационный театр: там участвовал весь зрительный зал, но это не та инклюзивность, которая требуется. А в Келлере62 недавно посмотрел гоголевский «Нос», камерный, изобретательный, весёлый, но с нулевой diversity. Хоть там актриса и переодевалась в мужское платье.
Выставку в Хельмхаусе стоит посетить хотя бы ради того, чтобы понять, как работает чиновничья логика. Но получится это, наверное, уже после отпуска.


До концерта успел заглянуть в Палаццо Реале, там сейчас выставка Леандро Эрлиха, большого мастера иллюзий. Эрлих считает, что окружающая нас реальность не более, чем конструкт. Не нравится эта, можно соорудить другую. Он превратил Палаццо Реале в Палаццо Не-Реале. Заполнил его зеркальными лабиринтами, лодками на воде, которые неотделимы от своего отражения, потому что отражение тоже сделано из дерева. И прославивший его хит — стена дома, на которой можно «повиснуть», лёжа на земле и отражаясь. Посетители в восторге.
Еще две выставки там же, которые будут даже поинтереснее, хотя они и бесплатные (иллюзии за деньги, а настоящие чудеса — бесценны). Монументальная графика Омара Гальяни. Очень впечатляет. Работы карандашом по дереву неимоверных размеров. Анатомическая чувственность, уходящая корнями в эпоху Возрождения, и размах из той же эпохи.
Но вот где размах так размах — инсталляция Mariverticali Фабрицио Плесси. Двенадцать огромных лодок, вонзённых в пол дворцового зала. Даже не хочется узнавать, что хотел этим сказать сам художник. Чудо не требует объяснений, и лишнее знание может только навредить.
А ещё появился железобетонный претендент на звание «Худший фильм года». «Тетрис». История создания легендарной игры, снятая сервисом AppleTV. Фильм для оживления картинки приправлен восьмибитной графикой, как в древних играх. Кажется, что эти восьмибитные человечки написали и сценарий, и диалоги. Например, такой перл: «Тетрис — это не игра, это — поэзия». Похоже, слова тут подбирались случайным образом. Выпала «поэзия», а могла бы быть и «колбаса». И историческая память у создателей фильма тоже восьмибитная. Понятно, что время сейчас такое — железный занавес то поднимается, то опускается, и тут легко запутаться. Но столь развесистой клюквы про поздний Советский Союз не снимали даже во времена молодого Шварценеггера, хотя там в консультантах были недобитые деникинцы, а здесь сам прототип главного героя, создатель «Тетриса» Алексей Пажитнов, сыгранный в фильме Никитой Ефремовым. Москвичи похожи на голодных зомби, кэгэбэшник порочен и набриолинен, как сутенёр. Да и японцы тоже, будто прямо из анекдотов. Весь фильм построен из простеньких штампов-кирпичиков, как сама игра. А может это не баг, а фича? Тогда пардон.
От праздника музыки к празднику книг. Не поленитесь, сходите в Хельмхаус на выставку (бесплатную) «Самая красивая книга Швейцарии». В тишине и безлюдии полистайте свежеизданные книги. Попредавайтесь грустным мыслям. Ну, например, о том, что за сто лет искусство книгопечатанья заметно деградировало. Оно понятно: невыгодно, мало денег в индустрии. Но, скажем, у советских издателей 20-х годов ХХ века денег вообще не было, книги на обёрточной бумаге печатали. Однако как-то ухитрялись привлекать лучших художников. Получались шедевры, за которыми сейчас коллекционеры охотятся. Тогда книги читали, а сейчас нет. Так может и читали, потому что с любовью издавали? Что тут первично? Обратил внимание на экспонат под названием «Конец книг». Это фотоальбом с практическими советами, как использовать книги в качестве украшения интерьера. Актуально.